В 
ENDY провели количественное исследование среди 305 креаторов разных грейдов и форматов занятости, которое показало более сложную и местами неоднозначную картину. В этой статье команда агентства поделилась с Sostav, как формат работы напрямую влияет на психологическое состояние, какие хард- и софт-скилы важны для прокачки специалиста и каким образом выполнять свою часть работы самостоятельно, даже работая в команде.
Методология исследования
В начале расскажем подробнее о методологии исследования. Мы провели анкетный опрос на платформе «Анкетолог». Результаты обрабатывались в программе SPSS и Excel. Основная выборка — случайная, таргетированная фильтрами по основным сферам креаторов: IT, маркетинг, искусство, дизайн, общепит, фриланс и так далее. Вторая доля выборки — креаторы из релевантных онлайн-сообществ, которые внутри избирались на основе случайного отбора. Опрос проводился только в рамках жителей России и СНГ.
В рамках этой статьи мы разберем только главные закономерности, которые помогут лучше понять, как сегодня устроена жизнь и карьера креаторов.
Креатив — это профессия «после 25», а не стартовая точка
Для кого-то это может быть неудивительно, но не для всех. Результаты опроса показывают, что среди креаторов сравнительно мало людей младше 25 лет — всего около 19%. Это ломает популярный миф о том, что креатив — сфера совсем молодых специалистов.
На практике креативная карьера чаще становится осознанным выбором после другого опыта — образования в экономике, IT, журналистике или менеджменте. Здесь тоже отметим интересный момент — мало кто приходит в креатив из схожих сфер: среди креаторов много «технарей», юристов, экономистов.
Креативная индустрия обогащается благодаря опыту разноплановых специалистов. Люди приносят в индустрию аналитическое мышление, системность и бизнес-логику, поэтому креатив нельзя назвать полноценно гуманитарной, творческой сферой.
Быть универсалом = быть востребованным на рынке
Подавляющее большинство креаторов выполняют широкий спектр задач: от генерации идей и текстов до аналитики, презентаций и стратегии. Универсальность — это уже не преимущество, не «точка конкурентного отличия», не УТП, а вынужденная модель выживания.
Особенно ярко это видно у фрилансеров и сотрудников агентств: чтобы быть востребованными и финансово стабильными, они растут не только «вверх» по грейдам, но и «вширь», осваивая смежные навыки. Цена этого — расфокус, высокая когнитивная нагрузка и ощущение, что ни в одной области ты не можешь углубиться по-настоящему.
Формат работы напрямую влияет на психологическое состояние — и здесь данные расходятся с ожиданиями
- Фрилансеры действительно чаще довольны форматом работы и ценят свободу, но более 60% из них оценивают уровень стресса как повышенный. Основные источники напряжения — нестабильность дохода, постоянная смена контекста и необходимость все решать в одиночку.
- Креаторы в агентствах испытывают самый высокий уровень стресса. Только четверти из них легко удается поддерживать work-life balance. Причины — микроменеджмент, большое количество параллельных проектов и постоянные переключения от задачи к задаче.
- In-house креаторы оказываются самыми спокойными и удовлетворенными: у них выше стабильность, больше фокуса и предсказуемости. При этом именно они чаще говорят о риске «застрять» и ощущении, что их вклад начинают воспринимать как должное.
Чем стабильнее формат работы — тем выше удовлетворенность, но ниже ощущение роста.
In-house креаторы чаще довольны форматом работы, меньше подвергаются стрессу и соблюдают баланс жизни и работы. Но именно они чаще чувствуют, что их профессиональный рост замедляется, задачи теряют новизну, а пространства для экспериментов становится меньше.
Фрилансеры и агентские сотрудники, наоборот, чаще устают и выгорают — но ощущают более быстрый рост и разнообразие опыта.
Вырисовывается интересный парадокс, хотя вполне логичный: стабильность успокаивает, но демотивирует. Нестабильность развивает, но истощает.
Какие скилы важны?
Если посмотреть на результаты ответов, мы увидим, что почти все скилы в одинаковой мере важны для прокачки. Креаторы стремятся к разностороннему развитию, что, конечно, правильно и логично.
Но навык самоорганизации оказался самым приоритетным, его отметили 47% — это своего рода фундамент других скилов и важный навык для работы на фрилансе и самоорганизации.
Выполнять свою часть работы самостоятельно, даже работая в команде
Из исследования становится четко понятно: креаторы хотят быть автономными.
Даже в агентствах и in-house, где работа по определению командная, креаторы часто отмечают, что предпочли бы работать самостоятельно — или, как минимум, иметь больший контроль над своей зоной ответственности.
Это говорит о конфликте между необходимостью командной работы (масштаб, сложность задач) и внутренней потребностью креаторов чувствовать авторство и личную ответственность за результат.
Да, креаторам нужна поддержка других специалистов (как психологическая, так и помощь коллег в выполнении задач), но в контексте всего исследования становится ясно, что большую часть времени по возможности креаторы хотят быть полностью самостоятельными.
Монетизировать свой продукт хотят почти все — но боятся не рынка, а себя
Около трети креаторов уже монетизируют собственные продукты — в основном цифровые: курсы, книги, видео, закрытые каналы. При этом среди тех, кто не монетизирует, почти у всех есть потенциальные продукты или идеи о таких. Хотя меньше чем у 10% креаторов доходы от монетизации составляют половину от общей доли дохода.
Главные стоп-факторы — не страх, что «не купят», а нехватка времени, отсутствие навыков управления продуктом, неуверенность в собственных силах.
Интересно, что большинство тех, кто отказался от монетизации, рассматривает возвращение к ней — особенно если появится партнерство или команда. Креаторы готовы делать продукты, но не готовы быть в них один на один со всеми ролями сразу.
В контексте всего исследования сформировался общий вывод: сложно трезво оценить себя и свой продукт со стороны. Даже маленькая ошибка подрывает доверие в успех. Это касается не только монетизации, а еще и аудитории фрилансеров.
Главные барьеры — не внешние, а внутренние
Рынок и конкуренция — неглавные барьеры в развитии креаторов. На первых местах оказываются неуверенность в навыках, страх ошибки, перфекционизм и самокритика. Индустрия требует постоянного роста, но не всегда дает безопасное пространство для эксперимента.
В итоге креаторы часто знают, что нужно делать, чтобы развиваться, но откладывают действия из-за внутренних ограничений и установок.
Ключевые недостатки работы креатором
Основных проблем три:
- нестабильность дохода и отсутствие гарантий занятости — 56%;
- ожидания клиентов, которые не соответствуют реальным возможностям и бюджету — 53%;
- сложности с поиском клиентов — 40%.
В той или иной степени это касается почти любой профессии, связанной с маркетингом, но, как видно, больше всего сложностей связано с клиентами.
Креатив — это субъективная сфера, где зачастую сложно найти точки соприкосновения видения сразу с двух сторон: клиента и специалиста-исполнителя (креатора).
ИИ — на хайпе в заголовках, но не на практике
Несмотря на бурные разговоры об ИИ, в реальной работе креаторы по-прежнему чаще используют привычные инструменты: текстовые редакторы, презентации, визуальные платформы и графические редакторы. Нейросети применяются, но не стали ядром рабочих процессов.
Другие хард-скилы оказываются значительно популярнее даже в рамках потенциального освоения, а не реального применения. Поэтому публикации в СМИ, носящие заголовки наподобие «Нейросети заменят копирайтеров», — это неправда. По крайней мере относительно профессиональной среды, а не любителей, которые действительно не умеют самостоятельно разрабатывать хотя бы поверхностный креатив «первого уровня».
Формальное профильное образование не является ни обязательным, ни определяющим
Лишь 14% учатся на профильном направлении в вузе. При этом креаторы всё же обучаются и стремятся к развитию, но доминирующий способ — самостоятельное обучение с помощью бесплатных или недорогих материалов: курсы, книги, тренажеры.
В целом среди аудитории креаторов заметна тяга к самостоятельности. Абсолютно все обучаются преимущественно сами, и только чуть больше половины используют курсы, мастер-классы и другие методы.
Трудности в поиске работы
Студенты и выпускники в основном оценивают свои шансы удачного поиска работы как «средние». При этом только 14% обладают абсолютным оптимизмом в рамках данного вопроса.
Любопытно, что всего 43% однозначно рассматривают креативную индустрию в качестве сферы занятости после окончания учебы.
Те, кто уже ищет работу, жалуется на три основных проблемы рынка труда: низкооплачиваемые вакансии (57%), недостаток практического опыта (43%), неинтересная деятельность компаний, ищущих креаторов (43%).
Мы даже представили, как бы выглядел идеальный мир креаторов!
Для этого задали респондентам открытый вопрос и на основе множества ответов нарисовали собирательный образ такого мира, который, возможно, утрирован и не совсем реалистичен, но показателен:
«Мои основные честные цели на будущее — это зарабатывать большие "бабки" (от 300 тысяч рублей, желательно). Возможно, переехать за границу или в России стать тимлидом, руководителем или даже открыть собственный бизнес. В идеале, конечно, хотелось бы добиться этого успеха на полной "удаленке" и поддерживать при этом work-life balance. Работа работой, но и на себя время должно остаться. А вот развитие навыков, обучение новым, широкое признание, повышение грейда — все это путь к тому, чего хотелось бы достичь, но не самоцель».
Итоги
В конце поделимся мотивацией и наставлениями опытных креаторов для новичков. Они были разными, но вот один, пожалуй, особенно ценный: «Не зацикливайтесь на вечной гонке за трендами. В первую очередь развивайте креативный взгляд и мышление. Необходимо понимать: если ты работаешь в бизнесе, то не всегда должен стремиться создавать красивый шедевр — нет, необходимо создать эффективный креатив, который в первую очередь выполнит поставленные бизнес-задачи. В общем, нужно принимать мир реалистичнее, а не уходить в излишние сложности. Так проще клиенту — так проще и тебе».