«Сделайте нам как у Apple»: почему отсутствие ТЗ убивает бюджет на видеопродакшен. Гайд от Cine Line Production

В креативной индустрии, как и в IT, аксиома «Нет ТЗ — результат ХЗ» работает безотказно. Но даже наличие профессионального брифа не всегда спасает проект, если в графе «Задача» написано: «Хотим вирусно и круто».

Для бизнеса видео — это инвестиция. А инвестиция без четкого плана превращается в благотворительность. Когда бриф подменяется фразой «вы же профессионалы, предложите что-нибудь», проект встает на рельсы, ведущие к сливу бюджета и нервному срыву.

Команда Cine Line Production подготовила практический гайд для маркетологов и владельцев бизнеса: как составить техническое задание так, чтобы каждый вложенный рубль работал на KPI, а не на амбиции режиссера.

Продакшен начинается с деталей и технического задания

Ловушка «Предложите варианты»

Мы часто сталкиваемся с B2B-компаниями, где видеоконтент воспринимается как «обязаловка для корпоратива» или «веселые ролики для соцсетей», а не инструмент продаж.

Типичный диалог на старте:

— Какая цель у ролика?

— Мы не знаем, предложите креатив, а мы выберем.

Почему это фатальная ошибка:

Работа без ТЗ — это не свобода творчества, а «русская рулетка». Критерием приемки становится вкусовщина («нравится/не нравится» бухгалтеру или жене директора), а не решение бизнес-задачи. В итоге продакшен тратит ресурсы на «угадайку», а клиент получает продукт, который не работает.

Юлиана Эрзерумцева

Режиссер и автор сценариев в Cine Line Production 

У видео задача не только нравиться, но и конкретные цели: конвертировать, обучать, формировать имидж. Иначе в нём нет никакого смысла для бизнеса.

Анатомия идеального брифа: 7 шагов

Чтобы избежать синдрома «я художник, я так вижу», включите в ТЗ следующие пункты.

1. Бизнес-цель

Видео ради видео — это мертвый груз. Определите, что должен сделать зритель после просмотра.

Плохо: «Ролик о новой кофемашине».

Хорошо: «Демонстрация простоты использования, чтобы повысить конверсию в покупку на лендинге».

Инсайт от Cine Line Production

Если цель объяснить функционал, мы предложим серию экспертных видео с инфографикой. Это дешевле и эффективнее. За одну смену мы можем снять контент-пак на месяц вперед.

2. Психография аудитории (не просто демография)

«М/Ж, 18–60 лет» — это не ЦА. От портрета зрителя зависит темпоритм монтажа, саунд-дизайн и визуальный язык.

Для зумеров: вертикальный формат, динамика, сленг.

Для совета директоров: классический монтаж, сдержанность, горизонталь.

Свет — это не «как-нибудь», а конкретные параметры: мощность, температура, схема постановки. Всё это важно фиксировать заранее.

3. Ключевое сообщение

Один ролик — одна мысль. Не пытайтесь уместить в 30 секунд историю бренда, географию филиалов и скидки.

Пример: «Капучино одной кнопкой за 20 секунд». Всё.

4. Дистрибуция и технические требования

Площадка диктует формат. YouTube требует 16:9, ТикТок и Нельзяграм  — 9:16.

YouTube – реклама перед видеоматериалом: 15–30 сек, горизонталь (16:9).

Вертикальное видео (истории, рилсы) в соцсетях: до 15–60 сек, вертикаль (9:16).

Сайт: имиджевый ролик на 1–2 минуты.

Мы в Cine Line Production практикуем мультиформатный подход, который экономит деньги клиента. Снимаем сразу под все форматы. На выходе вы получаете:

1. Основное видео (до 90 сек)
2. Тизер/Короткую версию (30–40 сек)
3. Пак рилсов (4–6 шт. по 15 сек)
4. Фотобанк (от 100 фото)

До видеосъёмки продумывается построение света

5. Визуальная стратегия и брендбук

Видео должно быть органичной частью экосистемы бренда. Если у вас есть брендбук — это библия для постпродакшена.

Если брендбука нет, опишите стилистику детально: цвета, шрифты, настроение. Мы рекомендуем утверждать «пилотный фрагмент» до начала чистового монтажа.

6. Референсы и (важно!) Анти-референсы

Слова «динамично» и «дорого» — субъективны. Говорите на языке примеров.

Референс: «Нравится свет и работа с актерами здесь».

Анти-референс: «Так точно НЕ делать. Не нравятся цвет/звук/шрифт/локация».

Юлиана Эрзерумцева

Режиссер и сооснователь Cine Line Production

За простым кадром может скрываться 25 технических нюансов, влияющих на смету. Референсы — это переводчик с клиентского языка на режиссерский. Они помогают нам задать правильные вопросы и достичь результата в рамках разумного бюджета.

7. Бюджет

Видео — это конструктор. Один и тот же сценарий можно реализовать за 300 тыс. и за 3 млн рублей.

Не бойтесь озвучивать вилку бюджета (например, 500–800 тыс. руб.). Это позволит продюсеру сразу предложить релевантные решения: снимаем в офисе или строим декорации, пишем авторскую музыку или берем стоковую.

Картинка без фокуса напоминает ТЗ без структуры: красиво, но непредсказуемо по результату

Чек-лист: детали, о которых забывают

·        Хронометраж: жесткие рамки или плавающий?

·        Диктор: пол, тембр, настроение.

·        Графика: 2D, 3D, трекинг, инфографика.

·        Брендирование: логотипы в векторе, слоган продукта/бренда.

Потратив 2 часа на детальное ТЗ, вы экономите недели на правках и защищаете бюджет от перерасхода. Команда Cine Line Production всегда готова помочь клиентам трансформировать идеи в рабочее техническое задание. 20-минутный созвон позволяет отсечь нерабочие гипотезы и сфокусироваться на решениях, которые принесут результат.

Больше кейсов и гайдов по видеомаркетингу — в нашем Telegram-канале@cineline_prod!