Звук как система. Состояние аудиобрендинга в 2026 году

В свежем отчете Stephen Arnold Music за начало 2026 года выделены пять направлений, которые определяют то, как бренды работают со звуком сегодня.

Главный посыл года: звук теперь должен не просто узнаваться, а масштабироваться и при этом сохранять человечность.

Бренды перестают выпускать разовые аудиологотипы и переходят к созданию гибких музыкальных систем. Это наборы звуковых элементов, которые развиваются из одной узнаваемой темы и подстраиваются под любые форматы: от коротких уведомлений до оформления стадионов. Например, Netflix продолжает масштабировать свой «tudum» в полноценные музыкальные композиции для разных контекстов.

Искусственный интеллект в 2026 году помогает брендам быстрее создавать вариации уже существующих аудиоактивов. Это не замена композитора, а инструмент для создания альтернативных версий и расширенных дорожек под разные типы контента. Coca-Cola уже вовсю экспериментирует с этим, запустив проект Coke SoundZ, где пользователи могут сами создавать музыку из фирменных звуков шипения и открывания бутылки. 

Несмотря на развитие технологий, вовлеченность аудитории падает, если в музыке не чувствуется рука человека. В этом году бренды делают ставку на живые инструменты и крафтовый подход, чтобы вызвать доверие. Именно поэтому AppleTV подчеркнуто создает свою новую айдентику вручную: их звуковой логотип от Финнеаса записан с использованием живого пианино и перкуссии, чтобы подчеркнуть аутентичность

Пространственный звук и направленное аудио вышли за пределы кинотеатров и стали частью повседневной среды: ритейла, выставок, AR/VR и спортивных арен. Технологии позволяют использовать звук для управления вниманием и создания глубины в любых точках контакта с брендом. Спортивные площадки теперь проектируют звук для каждого момента: от выходов игроков до презентаций, превращая посещение мероприятия в полноценный иммерсивный опыт.

Бренды перестают выбирать звук на основе интуиции. Развитие платформ тестирования позволяет проверять каждую композицию по сотням параметров. Агентства, такие как SoundOut, тестируют музыку на соответствие более чем 220 эмоциональным атрибутам, чтобы гарантировать точность попадания в ДНК бренда. Это превращает творческий процесс в итерационную работу с предсказуемым результатом.

В 2026 году лидерство в аудио-маркетинге достанется тем брендам, которые перестанут воспринимать звук как разовое дополнение и превратят его в живую, масштабируемую систему.