Еще пару лет назад проекты с использованием ИИ выделялись на фоне остальных — они были модными и актуальными. Сейчас же создание такого контента доступно каждому, а информационное поле перенасытилось легким, нарочитым, «дешевым» ИИ-контентом, от которого многие уже устают. Это массовое увлечение нейросетями подталкивает рынок дизайна к более вдумчивому и осмысленному использованию технологий.
В 2026 году работа с нейросетями — это комплексный подход и неотъемлемый инструмент дизайна и продакшена. Нейроконтент уже не ограничивается отдельными генерациями изображений. У брендов, идущих в ногу со временем, появляются собственные ИИ-вселенные и развиваются ИИ-библиотеки, которые позволяют вариативно продолжать и развивать стиль компании благодаря правильно составленным промптам, прописанным принципам и созданным персонажам.
Контент оживает: популярность набирают анимационные эффекты, нейросети активно применяются в рекламных роликах и других форматах. Бренды стремятся оживить статичный контент, добавляя анимацию — чисто статичные кейсы все хуже удерживают внимание зрителя.
В командах появляется все больше вакансий для узких AI-специалистов. Некоторые студии уже открывают подразделения, посвященные исключительно AI-контенту: например, Pragmatica создала AI-лабораторию 5heads, ENDY выделила отдельное направление «нейропродакшн».
Студии делают ставку на качественный ИИ-контент. Он обладает смыслом, визуально приятен и правдоподобен в деталях, но при этом позволяет воплотить то, что было бы сложно или невозможно снять в реальности: съемки в труднодоступных локациях, необычные ракурсы, нарушение масштаба и легкая сюрреалистичность. Качественный ИИ-контент не заменяет другие форматы, а органично дополняет их.
Проблему стремительного роста фейков и невозможности отличить ИИ-контент от реального также отмечают профессиональные ассоциации. Например, агентство Depot совместно с АБКР разработали нормы использования ИИ и запустили инициативу AIRA, которая призвана регулировать вопросы авторства, доверия и ценообразования. Компании считают, что контент, созданный с помощью нейросетей, требует маркировки и введения четких правил ответственности — на данный момент он практически не регулируется законами об авторском праве и интеллектуальной собственности. Возможно, 2026 год станет точкой отсчета для формирования новых норм в этой сфере.
Яркий и масштабный тренд неизбежно порождает антитренд. На фоне активной цифровизации не теряют актуальности:
— крафтовые, ручные работы с индивидуальным подходом и авторскими эффектами;— тактильно приятные текстуры, шероховатости, акцент на материале и натуральной графике;— несовершенства: растекание букв типографской печати, подтеки и брызги краски, случайность или индивидуальность почерка.
Человеческий труд требует больше времени и ресурсов, но позволяет получить более персонализированный и уникальный результат. Приемы традиционной графики также обретают дополнительные смыслы — их можно трактовать как экологичные, креативные, свободные или, наоборот, роскошные.
В продолжение этого формируется тренд на «человечность». В эпоху цифровизации с каждым годом все выше ценится живая связь между людьми. Компании делают акцент на сотрудниках, на реальных людях, на укреплении отношений. Индивидуальность, авторский контент, эксклюзивность, честная человеческая история — вот что помогает выделиться. Вместо идеально выверенных «стерильных» визуализаций в проектах стало больше фотографий реальных людей, мерча в естественной среде, взаимодействия с продуктом. Такие кейсы выделяются, выигрывают на фоне остальных — они живее, эмоциональнее и лучше запоминаются.
Поэтому в 2026 году важно показывать не только продукт, но и тех, кто за ним стоит, кому он предназначен и как используется в реальной жизни.
В поисках индивидуальности авторы проектов все чаще обращаются к культурному коду, местному колориту, аутентичности. Переосмысление исторических фактов, культурного наследия, «реверанс» в сторону прошлого помогает создать нечто уникальное и содержательное. Былое переосмысливается и обретает новые формы в современных проектах.
Когда любую фантазию становится легко воплотить, конкурировать только за счет красивой картинки — сложно. Поэтому ключевым фактором успеха проектов становится идейность, новый подход, нестандартный взгляд на привычное.
Тренды 2026 года предлагают широкий выбор направлений: двигаться вперед вместе с новинками цифровых технологий или находить современное воплощение проверенных приемов. Подходов много, и они разнообразны — главное, выбрать уместный и осмысленный для каждого конкретного проекта.
Визуальные примеры трендов и антитрендов, упомянутых в статье, можете посмотреть на сайте агентства Cultbrand.
Автор: Ульяна Мухачева, бренд-дизайнер
Источники изображений: архив агентства Cultbrand
Подписывайтесь на наш телеграм-канал. Делимся кейсами, инсайтами, новостями индустрии и не только.