2D-анимация в ИИ для FMCG. Кейс ВкусВилла × Open Production

2026-06-09 13:17:24 Время чтения 12 мин 186

Привет! Это Юра Покровский, основатель нейропродакшена Open Production. Мы делаем рекламу с помощью нейросетей для «ВкусВилла», «Чижика», «‎Авито», «‎Яндекса» и других топовых брендов.

Обычно наша специализация — фотореалистичное видео. Но иногда клиенты приходят с задачами, которые выходят за рамки этого формата. Один из таких случаев — плоская 2D-анимация.

В этой статье расскажу, как за 13 дней мы сделали для ВкусВилла яркий анимационный ролик ко Дню заботы о микробиоте — без покадровой отрисовки, только нейросети и точечная ручная доработка.

Задача: веселая анимация про здоровье

В конце марта коллеги из ВкусВилла пришли к нам с готовым брифом для новой кампании. Бренд сам придумал праздник — День заботы о микробиоте — в рамках большой истории о здоровом питании.

Один из слайдов бирфа от ВкусВилла

Сюжет строился вокруг героини в парке: она ест полезные продукты, а внутри нее веселые микробы-ворсинки помогают все это усвоить.

Проект стартовал 1 апреля, финальный ролик нужно было сдать 13-го. С учетом выходных на все про все — около 8 рабочих дней.

Стек проекта

Чтобы собрать этот ролик, мы использовали проверенную связку инструментов:

  1. NanoBanana Pro — генерация всей статики. Здесь мы создавали персонажей, фоны, продукты и сам мир микробиоты.
  2. Seedance (через агрегатор Syntax) — анимация движений. Нейросеть оживляла статичные кадры по текстовому запросу в нужной 2D-стилистике.
  3. Topaz — апскейл качества. Подтягивали разрешение с 720p до 1080p и частоту кадров с 24 до 25 fps, чтобы картинка соответствовала ТВ-стандартам.
  4. Photoshop — ручная коррекция. Убирали мелкие визуальные ошибки, наносили реальные этикетки на бутылки и правили фирменные цвета.
  5. DaVinci Resolve — финальная сборка. Делали монтаж, синхронизировали анимацию с музыкой и готовили ресайзы под разные экраны.

Что сделали: от первых стилшотов до финального рендера

Работа над роликом шла по двум параллельным трекам. Первый — визуальный: найти стиль, придумать мир микробиоты, собрать все сцены в единую картинку. Второй — режиссерский: когда клиент принес музыкальный трек, логика сборки ролика изменилась полностью. Расскажу о каждом по порядку.

Поиск стиля: фирменные цвета и милые молекулы

У команды ВкусВилла уже был готовый референс — их предыдущий анимационный ролик. Насыщенный голубой, сочный зеленый, яркое и «детское» настроение. Это сразу задало четкий вектор: не изобретать стилистику с нуля, а попасть в уже существующий визуальный язык бренда.

Нейросеть не с первой итерации попадала в фирменные оттенки. Перебирали промпты, уточняли цветовую палитру, а финальную колористику в особо капризных кадрах доводили вручную в Photoshop.

Для локации клиент выбрал природный сеттинг. Мы предложили парк с колесом обозрения на фоне и столиком — эти детали сразу заработали на атмосферу и сделали картинку узнаваемой.

Кадры локации

Отдельной задачей стал мир микробиоты. Клиент поставил условие сразу: никакой биологической точности, никаких реалистичных микроорганизмов — ничего, что могло бы насторожить или оттолкнуть зрителя.

Мы быстро нашли нужный образ: минималистичные розовые ворсинки, больше похожие на молекулы, чем на бактерии. Веселые, нетревожные, почти игрушечные. Клиент отметил их уже на этапе первых стилшотов — эти персонажи стали одной из любимых деталей всего ролика.

Как музыка стала режиссером монтажа

Изначально по брифу планировался диктор. Но в начале работы клиент принес трек — и это полностью изменило логику сборки ролика.

Музыка — жесткий режиссер. Она задает ритм, акценты и длительность каждой сцены. Анимация должна не просто существовать в кадре, а попадать в конкретный удар или паузу в песне. Чуть раньше, чуть позже — и склейка уже не работает

Это меняет сам подход к выбору дублей. Из множества генераций берется та, которая органично ложится именно на этот ритмический слот и по хронометражу, и по динамике движения.

Монтаж под музыку в нейропродакшне — отдельная режиссерская задача. В классической анимации ты рисуешь под тайминг заранее. Здесь ты подбираешь и обрезаешь готовые генерации так, чтобы они дышали в ритм.

Анимация и интеграция продуктов

Основную анимацию собирали через Seedance по принципу image-to-video. Сначала создается готовый стилшот, а затем в нейросети текстом описывается движение: персонаж идет, поворачивается, танцует или машет рукой. Все остальное модель достраивает сама.

Чтобы все сцены выглядели как единый ролик, мы жестко фиксировали детали в каждом стилшоте: положение объектов, количество деталей на столе, угол теней и даже мелочи вроде желтой тряпочки в кадре. При смене кадра все оставалось на своих местах — консистентность в 2D держится именно на таких мелочах.

1 / 2

Продукты — спаржа, капуста, бутылка — генерировались прямо внутри сцены через NanoBanana. . Они не накладывались слоями, а генерировались одновременно с остальной сценой.

Кадры с продуктами

Единственное исключение — этикетка на бутылке. Нейросеть стабильно искажала текст на упаковке, поэтому реальный лейбл мы наложили поверх анимации вручную. Переходы между сценами и финальная склейка собирались в DaVinci уже под музыкальный тайминг.

Результат: от ролика до медиафасада

Ролик сдали 13 апреля — в срок. Клиент остался доволен общей атмосферой и тем, как точно визуал попал в настроение бренда. Особо отметили персонажей-ворсинок — тех самых розовых молекул.

История на этом не закончилась. Визуал получился настолько удачным, что ребята из ВкусВилла вернулись с отдельным запросом: собрать из тех же персонажей и продуктов альтернативную анимацию под баннер на фасаде многоэтажного дома. Те же герои, новый формат.

Этот кейс — хороший пример того, что ИИ одинаково хорошо работает и с реализмом, и с креативной стилизацией. А для брендов, которым нужна анимация, это означает одно: делать ее быстро и с контролем над результатом теперь реально.

финальный ролик
И-реклама — это не только фотореализм. Нейросети отлично справляются с любыми вымышленными образами, мультяшными персонажами и фантастическими мирами. Мы считаем, что будущее ИИ в рекламе точно скрывается в подобных проектах, как «День заботы о микробиоте». Потребитель не задается вопросом, нейросеть это или нет, не возникает никакого конфликта. Поэтому нефотореалистичная ИИ-реклама — это отличная возможность для брендов внедрять ИИ-технологии в производство контента
 Юра Покровский
CEO Open Production
Свой первый проект с использованием ИИ мы реализовали вместе с командой Open Production. Тогда для нас это был новый инструмент, и было важно найти партнеров, которые не просто умеют работать с технологиями, а способны использовать их для решения креативных задач.

Стех пор мы регулярно сотрудничаем с ребятами и вместе реализовали множество проектов — от стандартных рекламных роликов до сложных и нестандартных идей, которые было бы трудно или дорого воплотить классическими продакшен-инструментами.

За это время ИИ стал для нас не просто экспериментом, а полноценным рабочим инструментом, который помогает находить новые визуальные решения, быстрее тестировать идеи и расширять творческие возможности проектов. Во многом этому способствовал опыт работы с командой Open Production.

Особенно хочется отметить их вовлеченность, готовность искать решения даже для самых нестандартных задач и высокий уровень экспертизы. Ребята отлично понимают как творческую, так и производственную сторону процесса, поэтому с ними комфортно работать на всех этапах — от разработки идеи до финальной реализации.
Ляйсан Уразлина
Продюсер видеоконтента ВкусВилл

***

ИИ меняет рынок продакшена и создает новые возможности для создания крутого контента. Если хотите больше узнать про продакшен рекламы с помощью нейросетей, то подпишитесь на мой канал в Телеграме. Там я делюсь инсайтами рынка и подробно рассказываю про нейросети: https://t.me/yurapokrovsky 

Команда проекта

ВкусВилл:

  1. Креативный директор —  Егор Калиновский
  2.  Лидер креативной команды —  Виктория Родионова 
  3. Арт-директор —  Елизавета Спорыхина 
  4. Менеджер кампании —  Анна Давыдова 
  5. Продюсер —  Уразлина Ляйсан 
  6. Копирайтер —  Юлия Милославская
  7. Копирайтер —  Мария Седик

Open Production:

  1. CEO/ Founder — Юрий Покровский
  2. Head of Production — Токарев Павел
  3. Продюсер — Алена Матвеева
  4. Креативный директор— Тема Агафонов
  5. Арт-директор — Люда Романова
  6. Нейрохудожник — Анастасия Бешенова
  7. Моушен-дизайнер — Антон Остапенко