В Театре наций идут показы спектакля «Рассказы Шукшина»
«Рассказы Шукшина» можно увидеть на сцене Театра наций с 28 июня по 2 сентября 2025 года. Эта постановка давно стала визитной карточкой театра и неизменно собирает аншлаги с момента своей громкой премьеры в 2008 году.
Это не просто инсценировка прозы известного писателя, а попытка создателей постановки проникнуть в самую суть русского характера, показать его противоречия, боль и надежду. Идея постановки возникла у художественного руководителя театра, Евгения Миронова, который давно мечтал перенести на сцену узнаваемые и близкие каждому истории о простых людях из глубинки. Работа над спектаклем началась с кропотливого отбора рассказов. Было решено взять наиболее яркие и характерные произведения Шукшина, в которых отражены основные темы его творчества: любовь («Сапожки», «Стёпкина любовь»), семейные отношения («Микроскоп», «Беспалый», «Жена мужа в Париж провожала»), соперничество деревни и города («Срезал», «Игнаха приехал») и широта русской души в совокупности с бесшабашностью («Стёпка»).
Билеты на спектакль «Рассказы Шукшина» в Театре наций станут отличным подарком для всех, кто любит интересный сюжет и народный колорит.
Режиссером спектакля совершенно неожиданно для всех был выбран латвийский мастер Алвис Херманис, известный своим вниманием к деталям и умением создавать на сцене атмосферу подлинности. Для рижанина «Рассказы Шукшина» стали дебютным спектаклем в России. Херманис тщательно изучил творчество Шукшина, посетил его родные места на Алтае, общался с людьми, знавшими писателя лично. Он стремился не просто пересказать рассказы, а создать на сцене живой мир, в котором зритель мог бы почувствовать себя частью происходящего. Для этого были использованы минималистичные декорации, в частности фотографии, сделанные на родине писателя фотографом Моникой Пормале. Кроме того, у создателей постановки был доступ к архивам, который вырос в еще одно режиссерское решение – за спинами артистов увеличенные многократно старинные фото реальных людей из алтайского села, где родился и вырос Шукшин. Все это еще больше погружает зрителя в атмосферу мира, унесенного временем, однако каждому до боли знакомого. Спектакль стал своеобразным памятником Шукшину, напоминающим о его таланте и о тех простых людях, которых он так любил изображать в своих произведениях.
И, конечно, успех постановки обусловлен не только мастерством режиссера, но и игрой артистов. Евгений Миронов, Юлия Свежакова, Павел Акимкин, Юлия Пересильд, Наталья Ноздрина, Елена Николаева, Александр Гришин, Александр Новин, Дмитрий Журавлёв отлично вжились в свои роли. В спектакле нет пафоса и назидательности, только честный и искренний рассказ о жизни простых людей, с их радостями и печалями, надеждами и разочарованиями. Зритель видит на сцене не идеализированных героев, а обычных людей со своими слабостями и недостатками, что делает их еще более близкими и понятными. Постановка, основанная на замечательных рассказах Шукшина заставляет задуматься о том, что действительно важно в жизни, о том, как мы относимся друг к другу, о том, что мы оставим после себя.
Музыкальное оформление спектакля, созданное Павлом Акимкиным, также играет важную роль в создании атмосферы. В спектакле звучат народные песни и мелодии, которые усиливают эмоциональное воздействие на зрителя. Музыка помогает передать дух русской деревни, ее простоту и красоту, в спектакле звучат песни Аграфены Глинкиной «При долине, при лужку», Ольги Сергеевой «Свадебная вечериночная», Ивана Кирчука «А усе вулачкi падмецяны», и другие.