Дмитрий Дмитриевич Шостакович: великий симфонист — к 120-летию со дня рождения
Дорогие друзья! 25 сентября 2026 года исполняется 120 лет со дня рождения Дмитрия Дмитриевича Шостаковича — композитора, чьё имя стало символом целой эпохи. Наша Нотно-музыкальная библиотека №17 имени П.И. Юргенсона подготовила к этому событию выставку книг, нот и карикатур о великом мастере. В её основе — уникальное исследование М. Сабининой «Шостакович-симфонист», где эволюция стиля композитора рассматривается в неразрывной связи с драматургией, эстетикой и важнейшими тенденциями эпохи. Приглашаем вас познакомиться с жизнью и творчеством человека, которого по праву называют «музыкальной совестью века».
#От Петрограда до мировой славы
Д.Д. Шостакович родился 25 сентября 1906 года в Петербурге. Музыкальные способности проявились у него рано — уже в девять лет он играл сонатины В.А. Моцарта и переложения симфоний Й. Гайдна. В 1919 году поступил в Петроградскую консерваторию сразу по двум специальностям — как пианист и композитор. В 1925 году его дипломной работой стала Первая симфония, которая мгновенно принесла 19-летнему автору мировую славу. В этой юношеской работе уже проявились главные черты его стиля: «удивительная естественность развертывания бесконечной мелодии» и стремление раскрыть средствами симфонического жанра глубокую философскую концепцию. «Природа одарила его характером необычайной чистоты и отзывчивости», — писала исследовательница С. Хентова. Творчество Шостаковича — «живая летопись эпохи, отражающая самые драматичные страницы XX века».
#Лето 1941 года: доброволец и пожарный
22 июня 1941 года Д.Д. Шостакович узнал о начале войны в Малом зале консерватории, где проходил государственный экзамен. В тот же день он подал заявление об отправке добровольцем на фронт, а 5 июля «Ленинградская правда» опубликовала его письмо: «Я вступил добровольцем в ряды народного ополчения. Ныне я готов взять в руки оружие». Шостакович рыл противотанковые рвы, дежурил на крышах, тушил зажигательные бомбы. Снимки композитора в костюме пожарного обошли газеты всего мира. Один американский предприниматель предлагал прислать в Ленинград профессиональную пожарную команду «в обмен на Шостаковича». Композитор также готовил концертные бригады для фронта: за три дня, 12–14 июля 1941 года, он сделал инструментовку 27 романсов и песен — 111 страниц переложений.
#Рождение Седьмой симфонии
15 июля 1941 года Д.Д. Шостакович начал записывать Седьмую симфонию. Сохранились клавирные эскизы, где торопливая запись прерывается пометками «в. т.» — воздушная тревога. На третьей странице родилась тема, которую назовут темой нашествия — этот образ стал символом зла и фашизма. М. Сабинина, опираясь на анализ музыки, пишет: зловещий марш начинается «где-то вдали, точно из забытого прошлого», с еле слышной дроби барабана и повизгивающей флейты. Его звучность нарастает неумолимо, «точно, бесстрастно, бесчеловечно», пока не превращается в «глухую и шумную машину разрушения». Сам Шостакович первоначально назвал части так: «Война», «Воспоминание», «Родные просторы», «Победа», — но позже снял заголовки, чтобы не схематизировать содержание. К концу августа была готова первая часть. В сентябре, когда враг занял Шлиссельбург и началась блокада, Шостакович завершил вторую часть. Третья часть стала образом несломленного Ленинграда. Симфония была закончена 27 декабря 1941 года в Куйбышеве, куда композитора эвакуировали. На титульном листе он написал: «Посвящается городу Ленинграду».
#Ленинградская премьера: подвиг оркестра
Исполнение Седьмой симфонии в осаждённом Ленинграде стало легендой. Дирижёр К.И. Элиасберг получил задание восстановить оркестр — из полуголодных музыкантов, найденных по всему городу. 30 марта начались репетиции, несмотря на обстрелы. Командующий Ленинградским фронтом генерал Л.А. Говоров приказал артиллерии подавить вражеские огневые точки, чтобы канонада не мешала музыке. Операция называлась «Шквал». 9 августа 1942 года в белоколонном зале филармонии Седьмая симфония прозвучала. Когда музыка затихла, зал встал. Это исполнение стало символом несломленного духа города. Седьмая симфония стала музыкальным символом борьбы с фашизмом во всём мире. Впервые в истории художественное произведение стало политическим документом эпохи.
#Седьмая симфония в мире
В марте 1942 года партитура Симфонии была отправлена за рубеж. 22 июня 1942 года в лондонском «Альберт-холле» прошла европейская премьера. В США за право дирижировать соревновались величайшие маэстро — А. Тосканини, С. Кусевицкий, Л. Стоковский. Премьера 19 июля 1942 года с А. Тосканини имела огромный успех. Поэт К. Сэндберг обратился к Шостаковичу со стихотворным посланием: «По всей Америке звучала ваша Седьмая симфония, миллионы слушали ваш музыкальный портрет России». Симфония прозвучала в Швеции, Дании, Мексике, Аргентине. В Турции её услышал в тюрьме поэт Назым Хикмет.
# Восьмая симфония и послевоенные годы
В 1943 году Д.Д. Шостакович завершил Восьмую симфонию — более глубокое философское осмысление трагедии войны. М. Сабинина пишет, что Шостакович «начинает с траурного Largo, в котором запечатлен траур по погибшим, и там же, в Largo, рождается преодоление отчаяния». Её премьера состоялась 4 ноября под управлением Е.А. Мравинского. Симфония оказалась сложной для восприятия, но со временем заняла достойное место среди лучших творений композитора. В 1944 году были созданы Фортепианное трио и Второй квартет. В 1945-м — Девятая симфония, светлое жизнерадостное произведение, ставшее гимном Победе. Шостакович пережил смерть ближайшего друга И.И. Соллертинского (1944), что стало для него тяжелейшим ударом. Он продолжал преподавать в Ленинградской, а затем Московской консерватории. Среди его учеников — Г.В. Свиридов, К.А. Караев и другие выдающиеся композиторы.
#О симфоническом творчестве
М. Сабинина в своей книге показывает, как развивался симфонизм Д.Д. Шостаковича на протяжении всего творческого пути. Исследовательница выделяет три этапа. Первый — от Первой к Четвёртой симфонии. Второй и третий этапы — от Пятой к Десятой, а затем к Одиннадцатой и Пятнадцатой. При этом каждая симфония — не просто новое произведение, а «новая глава летописи времени». Сам композитор писал: «У меня лично, как и у многих других авторов инструментальных произведений, программный замысел всегда предшествует сочинению музыки». Это не означает литературного сюжета, а «идейный замысел». Его музыка — не просто абстрактные звуки, а «хроника текущих событий» с глубокой авторской мыслью, обобщающей и укрупняющей явления.
# Наследие
Д.Д. Шостакович оставил 15 симфоний, оперы, балеты, концерты, камерные ансамбли, вокальные циклы, музыку к кинофильмам. Его музыка — не просто отклик на события, а глубокое философское осмысление трагедии, боль и надежда, выраженные с поразительной силой. «Если мне разрешено выразить причину моего особого уважения к П.И. Чайковскому, — говорил Шостакович, — это полное отсутствие у него творческого равнодушия, праздной звукописи». Эти слова можно отнести и к самому Шостаковичу. Его творчество навсегда останется голосом эпохи, памятью о страданиях и победах XX века.
Приглашаем вас на выставку, посвящённую Дмитрию Дмитриевичу Шостаковичу, в Нотно-музыкальную библиотеку №17 имени П.И. Юргенсона.
Наш адрес: город Москва, Николоямский переулок, дом 3А, корпус 4.
Телефон: 8(495)911-22-84.
Ждём вас!
Список литературы
- Сабинина М.Д. Шостакович-симфонист : Драматургия, эстетика, стиль / М.Д. Сабинина ; Ин-т истории искусств. – М. : Музыка, 1976. – 477 с. : ил., ноты. – Библиогр.: с. 473–476.
- Хентова С.М. Шостакович. Жизнь и творчество : в 2 т. / С.М. Хентова. – Л. : Советский композитор. Ленингр. отд-ние, 1985–1986.– Т. 1. – 1985. – 544 с. – Т. 2. – 1986. – 624 с.